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2020. 4. 3.

We are ‘One Team'

3월엔 ‘월리를 찾아라’가 좀 더 쉬워졌습니다. 누가 봐도 월리는 한눈에 딱 보이니까요. 영국인 삽화가 마틴 핸드포드가 만든 어린이 서적, ‘월리를 찾아라’. 1987년도에 처음 출시된 이 책은 전 세계적으로 6,500만 부 이상 판매될 정도로 인기가 높습니다. 빽빽하게 모여 있는 사람들 사이에서 월리를 찾는 게임으로 어떤 그림은 난이도가 꽤 높아 찾기 어렵죠. 그런데 2020년 이른 봄, 월리는 군중을 벗어났습니다. 그래서 누구나 쉽게 찾을 수 있습니다. 코로나19로 인한 ‘사회적 거리두기’를 실천하고 있기 때문이죠. 아르헨티나의 아티스트, 페드로 마티니와 미국의 카툰 아티스트, 클레이 베넷의 작품을 통해서 월리는 혼자가 됐습니다. 텅 빈 바닷가를 홀로 걷는 월리, 공원에서도 혼자인 월리. 이제 셀프 ..

2020. 3. 3.

당신이 잊고 있던 사람

2월 초의 가장 큰 화제는 아카데미 시상식이었습니다. 한국 최초로 수상하는 쾌거를 누릴 수 있을지 많은 사람의 이목이 집중됐죠. 결과는 우리의 기대를 훨씬 뛰어넘어 4개 부문 수상의 기록을 세웠습니다. 세계적인 시상식에 나가 수상소감을 말하는 봉준호 감독의 모습은 모두를 뭉클하게 만들었는데요. 아카데미는 그간 많은 보이콧을 받았습니다. 유색인종 감독들의 소외, 외국어권 작품들에 대한 소외. 그래서 봉준호 감독은 아카데미는 ‘로컬 시상식’이라는 인터뷰를 하기도 했습니다. 그런데 2020년 2월 9일 아시안인 한국 감독이 온통 한국어와 한국 배우로 만들어진 영화로 네 개 부문 트로피를 받은 거죠. 아카데미의 시선이 폭넓게 전환된 것입니다. 하지만 큰 감동에도 불구하고 여전히 아카데미는 편향적입니다. 그리고 ..

2020. 2. 5.

우리가 기억해야 할 시간

사람이든 물건이든 모든 존재에는 지나온 시간이 기록돼 있습니다. 대단한 문화재가 아니더라도 오랫동안 신은 신발 한 켤레에도 기록된 시간이 있고, 버려진 낡은 책상에도 나름의 기록된 시간이 있습니다. 모든 것은 지나온 시간을 품고 있습니다. 하지만 모든 시간이 앞으로 나아가게 하지는 않습니다. 어떤 시간은 발목을 잡고, 어떤 시간은 지혜가 됩니다. 마케팅에도 시간은 똑같이 적용됩니다. 과거를 잘 쓰는 브랜드와 그렇지 못한 브랜드. 과거의 시간을 잘 쓰면 감동이 되고 위트가 되고 아이디어가 되지만, 과거를 흘러가 버린 시간으로 정의하고 잊어버리는 브랜드도 있으니까요. 비틀의 아름다운 시간 ▲ 폭스바겐 The Last Mile 광고(출처: 폭스바겐 USA 공식 유튜브 채널) 비틀의 시간은 1960년대로 거슬러..

2019. 12. 30.

오래된 새로움

새로운 기술이 많아졌습니다. 새로운 매체도 많아졌습니다. 하지만 새로운 것들이 비로소 새로워질 때는 익숙한 것들과 만날 때입니다. 유튜브라는 새로운 매체는 10대에게 오래된 노래를 선물했습니다. 현재만 향유하는 줄 알았던 동영상 사이트가, 과거의 문화와 현대의 세대들을 서로 대화하게 하는 매개체가 되었습니다. 장년층에겐 익숙하지만 그저 ‘향수’였던 오래된 노래는 새로운 노래로 부활했고요. 서로가 새로운 가치를 얻은 거죠. 모두가 서점의 위기를 논할 때 새롭게 동네서점이 부활하기도 합니다. 하지만 예전 그대로의 서점은 아닙니다. 책을 직접 만지고 읽어볼 수 있다는 점은 같지만, 그 이상의 경험을 제공합니다. 커피를 마시는 동안 마음껏 책을 읽을 수 있는 시간을 제공하기도 하고, 구하기 힘든 책을 그 자리에..

2019. 12. 6.

우리는 환상가입니다

현실과 환상은 반대말입니다. 하지만 현실에는 환상이 필요하고, 환상은 현실에서 출발해야 아름다워집니다. 12월이면 만나게 되는 산타클로스. 마케팅이 만들어낸 환상이라는 걸 알지만 많은 사람이 산타클로스를 반가워합니다. 현실에는 아무 조건 없이 착하다는 이유만으로 선물을 주는 존재는 거의 없으니까요. 그래서 어른이 돼도 반가운 존재입니다. 환상은 팍팍한 현실을 살아가는 이들에게 선물이 되기도 합니다. 하지만 환상이 현실을 떠나 멀리 있다면 위안이 될 수 있을까요? 그야말로 ‘가상’이 되기에 감흥을 주긴 어려울 겁니다. ‘현실에 있을 법한,’ 내 인생에 일어날 것 같은 이야기, 환상은 현실에서 못다 이룬 일을 대신 이뤄줄 때 가장 큰 감동이 됩니다. 현실과 환상, 반대의 뜻을 지녔지만 가장 조화로워야 하는 ..

2019. 11. 4.

디지털 르네상스

인생은 아이러니의 연속입니다. 가장 좋은 상태 혹은 가장 많은 사람이 누리고 인기가 많은 시기에 가장 반대의 것이 출현하죠. 산을 올라 정상에서 절정을 누리는 시기는, 반대로 보면 산을 내려가 땅을 바라봐야 하는 시작과 같습니다. 오르막길 내리막길의 좋고 나쁨이 아니라 어떤 것이든 가장 최고에 이른 절정은 또 다른 것의 시작이 된다는 얘기입니다. 종교적인 권위와 문화, 법에 대한 통제와 규율이 절정에 달하고 많은 것이 ‘신적인 것’에 향해 있을 때, 반대로 ‘인간’을 바라보자고 시작된 것이 르네상스인 것처럼. 디지털 또한 편리함과 대중성을 띠고 일상화가 됐지만, 디지털 때문에 왜곡되고 상처받는 사람들도 생겨납니다. 전에 없던 편리함과 전에 없던 상처가 함께 온 것이죠. 그래서 수많은 콘텐츠는 디지털을 떠..

2019. 9. 30.

진실을 위한 노력

그 어떤 때보다 정보를 쉽게 접하고 콘텐츠가 넘쳐나는 때입니다. 하지만 그만큼 우리의 노력도 필요로 합니다. 수많은 정보를 섭렵하는 노력뿐 아니라 그 정보들에서 진실과 가짜를 가려내는 노력. 가짜에 분노하고 진실에 공감하는 노력. 진실을 가려내기 위해선 자신만의 시각을 갖는 것도 중요하고, 일방적인 프레임에 갇히지 않으려는 자세도 필요합니다. 정보가 많아진 만큼 우리가 해야 할 일도 늘어나는 거죠. 수많은 정보가 오히려 우리에게 수많은 과제를 안겨준 것입니다. 하지만 모든 진실에 힘이 있지는 않습니다. 때론 외면당하고 소외당합니다. 그래서 우리는 콘텐츠를 만듭니다. ‘콘텐츠’라는 말에는 흥미를 다룬다는 의미가 포함된 것 같습니다. 클릭하고 몇 초 안에 사람들의 흥미를 잡아두지 못하면 그건 더 이상 유의미..

2019. 8. 29.

낯선 것들의 만남

삶의 속도가 그 어떤 시대보다 빠른 시대. 과거에 분명하게 존재했던 경계들은 벽을 허물고 만남으로써 새로운 문화를 만들어 냅니다. 소위 ‘명품’으로 불리며 콧대 높던 브랜드들은 온라인을 통해 밀레니얼 세대들에 가까이 가는 친근한 마케팅을 펼치고 있으며, 스트리트 패션과 협업하여 한정판으로 출시되는 ‘드롭’ 문화를 선도하고 있습니다. 이제 ‘명품’은 ‘있는 사람’만의 소유물이 아니라 밀레니얼 세대들의 ‘자기표현의 방법’으로 여겨지고 있죠. 패션 디자이너 버질 아블로는 변화하는 ‘명품 문화’를 주도하며 경계를 없애는 아이콘으로 자리 잡았습니다. 스트리트 패션 디자이너였던 그는 최초의 흑인 루이비통 남성복 디자이너가 되어, 루이비통 매출을 쥐락펴락하고 있습니다. 스위스 명품 가구 브랜드 비트라와 협업, 203..

2019. 8. 2.

당신의 입장에서

마케팅의 진수, 그것은 다른 사람의 입장을 정확히 이해하는 데서 출발합니다. 타인의 입장을 정확하게 분석했을 때, 공감이 시작되고 감동이 만들어지죠. 그리고 ‘타인’은 여러 사람들로 영역을 확장합니다. 데모그래픽적으로 간단하게 나뉘던 사람들이 이제는 성 소수자, 장애인, 아프리카계 미국인. 그리고 더 나아가 그 안에서도 각자가 가진 가치와 개성으로 달라집니다. 누군가를 쉽게 규정하는 것만큼 위험한 건 없습니다. 누구도 한 단어로 정의되지 않으니까요. 가령 주부와 미혼인 여성 안에도 다양한 취향과 가치, 생활방식이 있습니다. 한가지의 성격을 갖지 않는다는 의미도 됩니다. 그래서 누군가의 입장이 돼보는 일은 어려우면서도 더 세밀하게 이해해야 하는 작업이 됩니다. '당신의 입장‘은 결코 한 가지가 아니니까요...

2019. 7. 1.

크리에이션의 기준

혹평과 호평을 동시에 받았지만 그는 촉망받는 화가입니다. 차가운 파리의 허름한 방안에서 시름시름 앓는 화가, 하지만 사람들은 그가 죽을 때만 기다립니다. 도움을 줄 수 있는데도 그저 지켜만 보는 사람들. 그들이 기다리는 건 화가의 사후 가치이기 때문입니다. 그가 죽으면 그의 작품 가치는 희소성을 얹고 높이 뛰어오를 것이고, 그들에게 작품을 소유해야 할 좋은 이유가 될 것이기에. 결국 그는 36세에 춥고 허름한 방 안에서 병마로 요절했고, 사후 작품 가격은 500배 이상 뛰어올랐습니다. 에꼴드파리파의 한 사람인 모딜리아니의 일화입니다. 좋은 작품을 논할 때 세상이 보는 주요 기준의 하나는 희소성입니다. 그 작가는 더 이상 훌륭한 작품을 만들지 못하기에 현존하는 작품들은 새로운 가치를 얻습니다. 살아있는 작..